«За героев все время больно»: в ТТ показали новый спектакль «Идиот» — рецензия журналиста 59.RU, покрывшегося мурашками

2025-08-02T05:18:54Z — Автор статьи, даже уйдя из театра, долго была под впечатлением

Театр-Театр показал новый спектакль — «Идиот» (18+) по Достоевскому. На нем побывала наша журналист и делится впечатления. Далее — от первого лица. — Мне казалось, что я была готова к новому спектаклю Марка Букина. Ведь театр, анонсируя премьеру, откровенно говорил, что автор вдохновлялся фильмами Дэвида Линча и Ларса фон Триера. Я настроилась на вскрытие психологических ран, но даже не ожидала, что впечатление будет таким сильным, что расшатает мое внутреннее я, а по коже будут бегать мурашки. Начало спектакля было похоже на сеанс психотерапии — голос на немецком и высвечивающийся над сценой текст предлагал расслабиться и отправиться туда, «куда надо». Потом последовал рассказ главной героини Настасьи Филипповны, и он тоже был похож на откровения в кабинете психотерапевта: героиня признавалась, что отчаяние стало ее привычкой. Ее монолог в исполнении Анастасии Демьянец был резкий, от него было холодно и колюче. В спектакле, на мой взгляд, как это ни кажется банальным, три героя — Зло, Добро и Подсознательное. Зло — это Настасья, вернее то, что с ней сделал совративший ее в детстве покровитель Тоцкий, а Добро — князь Мышкин — само всепрощение, готовое отдать себя в жертву. Но Марк Букин не абсолютизирует в нем добродетель, а наделяет героя проницательностью и способностью видеть человеческую натуру. Мышкин — его роль сыграл Степан Сопко — эдакий психолог и даже экстрасенс, но чист и непорочен. И все хотят прикоснуться к этой чистоте и быть причастными, как ко Христу. В финале Настасья Филипповна и Аглая — в ее роли дерзкая Анна Огорельцева — даже устраивают настоящий батл. Первое действие размеренно, местами даже слишком — возможно, и нарочито. Но второе действие настолько эмоционально напряжено, что не отпускает внимание зрителя ни на секунду. Кажется, в зале даже кто-то плакал. Как удается режиссёру сделать так, что полтора часа завороженный зритель смотрит на сцену, не мигая? Возможно, из-за приемов, используемых режиссерами в кино, и в принципе отсылок к кинематографу. В спектакле есть подобие кабинета — вигвама из «Твин Пикса» (18+) — та же красная штора, кресла и торшер, свет и похожая музыка. Кажется, героям здесь препарируют подсознание, убирают условности. В финале грани между реальным и нереальным стираются, происходящее на сцене превращается в апофеоз сюра. Как будто зритель попадает в мир припадков князя Мышкина. Под занавес по сцене ходят гигантские игрушки из детства, а все герои словно превращаются в детей — режиссер отсылает к их травмам в тот период. За героев все время больно, переживаешь так, словно они пришиты к тебе невидимыми нитями, за которые тебя дергают. Местами есть натуралистичные сцены, от которых буквально идут мурашки. После спектакля у меня было ощущение некоего транса — кажется, что ты блуждаешь между реальностью и абсурдом. Немного хотелось бы сказать и об актерах. Такие психологические роли должны играть умные артисты. И я восхищалась, как они справились с этой миссией, пустив таких сложных героев в себя. В роли Рогожина — Марат Мударисов, Тоцкого — Олег Выходов (потрясающий!), Епанчина — Анатолий Смоляков, Епанчиной — Анна Сырчикова. Фантастические костюмы Ирэны Белоусовой помогли раскрыть суть героев, а черный жесткий корсет на Настасье Филипповне — не сломаться. Ранее мы писали, что театр резко поменял возрастное ограничение для премьерного «Идиота» — с 16 его повысили до 18+. Подростков попросили вернуть билеты. Ольга Якунчева

Читайте также: